Parlak, Parlak Renklerle Minimalist Bir Duvarı Ölçeklendirmek

Joyce Kozloff??s ??Gizli Odalar?? (1975-76) Hudson Nehri Müzesi

YONKERS ?? Desen ve Dekorasyon: Amerikan Sanatında İdeal Bir Vizyon, 1975-1985, Hudson Nehri Müzesi'nde, aynı zamanda postmodern dönemin ilk ve tek sanat hareketi olan ve 20. yüzyılın son gerçek sanat hareketini belgeliyor ve pekala kanıtlayabilir. gelmiş geçmiş en son sanat hareketi olmak.

Artık sanat hareketleri yapmıyoruz. Marka isimleri yapıyoruz (Neo-Geo); tanıtım gezileri yapıyoruz (Resim geri döndü!); endüstri trendleri yapıyoruz (sanat fuarları, Chelsea galerilerindeki M.F.A öğrencileri, vb.). Ama şimdi pazar çok büyük, mekanizması çok kurumsal, anlık yıldızlara ve ürünlere bağımlılığı, hareketleri bu şekilde tanımlayan kolektif düşünceyi ve sürekli düşünce uygulamasını destekleyemeyecek kadar güçlü.

P&D olarak bilinen Desen ve Dekorasyon, gerçek olandı. Sanatçılar arkadaşları, arkadaşlarının arkadaşları veya arkadaşlarının öğrencileriydi. Çoğu, kendine özgü stilleri olan ancak benzer ilgi alanları ve deneyimleri olan ressamlardı. Hepsi, 1960'ların ve 70'lerin başlarındaki kurtuluş siyasetine, özellikle feminizme dalmış olmasa da maruz kalmıştı. Hepsi Minimalizm gibi baskın hareketler tarafından yabancılaştırıldı.



Ayrıca Avrupa-Amerikan ufuklarının ötesinde veya altında yatan kültürler evreninin ve sanat için sundukları alternatif modellerin de son derece farkındaydılar. Asya, Afrika ve Orta Doğu'dan sanat çeşitleri ve Batı'daki halk gelenekleri, sanat ve tasarım, yüksek ve düşük, nesne ve fikir arasındaki bulanık ayrımları bulanıklaştırdı. Soyut tasarımı birincil biçim, süslemeyi de kendi içinde bir amaç olarak kullandılar. Güzelliği, ne anlama geliyorsa, verili olarak aldılar.

Ür-Ge sanatçıları coğrafi olarak dağılmışlardı. Bazı ?? Robert Kushner, Kim MacConnel, Miriam Schapiro ?? Kaliforniya'daydı. Diğerleri?? Cynthia Carlson, Brad Davis, Valerie Jaudon, Jane Kaufman, Joyce Kozloff, Tony Robbin, Ned Smyth, Robert Zakanitch ?? New York'taydı. Bir grup olarak, İslam sanatı araştırmalarına dalmış eleştirmen ve tarihçi Amy Goldin'de etkili bir savunucu buldular. Ve SoHo'daki Holly Solomon Galerisi'nde erken bir ticari çıkışları vardı.

Hepsi aynı temel soruyu sordular: Büyük, boş, engelleyici bir Minimalist duvarla karşı karşıya kaldığınızda, çok uzun, geniş ve üzerinde veya çevresinden geçemeyecek kadar sağlam bir şekilde yerinde, ne yaparsınız? Ve cevap verdiler: Onu parlak desenlerle boyarsınız, ya da üzerine güzel resimler asarsınız ya da pullu ışık alan kumaşlarla örtersiniz. Duvar sonunda biriken dekoratif ağırlığın altında çökebilir. Ama en azından harika görünecek.

Ve desenlerinizi, resimlerinizi ve kumaşlarınızı nerede buluyorsunuz? Modernizmin daha önce nadiren baktığı yerlerde: yorganlarda, duvar kağıtlarında ve baskılı kumaşlarda; Art Deco züccaciye ve Viktorya sevgililerinde. Bu sanatçıların çoğunun yaptığı gibi, aramayı çok uzaklara götürebilirsiniz.

İtalya'daki Roma ve Bizans mozaiklerine, İspanya ve Kuzey Afrika'daki İslami çinilere baktılar. Türkiye'ye çiçekli işlemeler için, İran ve Hindistan'a halı ve minyatür için, Manhattan'ın Aşağı Doğu Yakası'na bunların nakavtları için gittiler. Sonra her şeyi stüdyolarına geri götürdüler ve ondan yeni bir sanat yaptılar.

Bayan Kaufman, 19. yüzyıl Amerikan yorgan tasarımlarını, dikilmiş boncuklarla parıldayan soyut gecelere dönüştürdü. Bay Zakanitch, çocukluğunun New Jersey'deki evinden hatırladığı kumaşlara dayalı anıtsal tablolarda çiçeklere gitti. Bayan Schapiro ayrıca femage adını verdiği feminist esinli bir kolaj türünde çiçek resimleri çizdi. Ve Cennetin Kapıları'nda (1980) yerli el sanatları malzemelerini uyguladı mı? dantel, kurdeleler, kumaş trim ve benzeri ?? Lorenzo Ghiberti ile ilişkili bir temaya.

Ms. Carlson'ın tekrarlanan kalın boya darbeleriyle yapılan baştan aşağı tüvit benzeri desenleri, referanslarında daha az spesifiktir. Ve Bayan Jaudon, canlı geçmeli tasarımları için bir kaynak olarak İslam sanatında ısrar etmese bile, kesinlikle bir etkisi oldu. Bayan Kozloff, Fas ve Meksika çini işçiliğine borçlu olduğu konusunda dürüst. Parlak renkleri basit bir Minimalist ızgarayla birleştirmesi, kamusal mimari projelerde ve şiirsel ve yoğun politik son sanatında cömert sonuçlar verdi.

Bay Davis ve Bay Smyth, genel P&D döngüsünün biraz dışında kalıyor, biri figüratif işler yapıyor, diğeri mozaikler. Çocukken İran'da yaşayan Bay Robbin, geometrik İran motiflerini Japon ipek kimonolarından diğerleriyle birleştirir. Bay MacConnel ve Bay Kushner için tekstillerin kendisi birincil ortamdır.

Bay MacConnel, Yakın Doğu ve Güneydoğu Asya kumaş parçalarını birbirine yapıştırarak asılı açık iş askılarına yapıştırıyor. Bay MacConnel ile çalışan ve Bayan Goldin ile Orta Doğu'ya seyahat eden Bay Kushner, performanslarında boyanmış kumaş parçalarını kendi vücudunun üzerine asmıştı. Gösterideki şenlikli bir parça olan İnci Perdenin Ötesinde Visions, bir çarşaf, pelerin veya kimono şeklindedir, ancak toplanmış yağmaları ve kavun-turuncu kıvrımlarıyla yükselmek üzere olan bir rokoko opera perdesinin teatral yumruğuna sahiptir.

Bay Kushner bu parçayı 1975'te bitirdiğinde, P&D havalanıyordu. Amerika Birleşik Devletleri'nde hevesli koleksiyoncular vardı; Avrupa'da bir hit oldu. Sonra faiz kurudu. Daha da kötüsü, Amerika'da hareket bir küçümseme ve görevden alma nesnesi haline geldi.

Nedenler vardı. Feminizmle ilişkilendirilen sanat her zaman düşmanca bir basına sahip olmuştur. Bir de güzellik olayı vardı. Neo-Ekspresyonist, neo-Kavramsalcı 1980'lerin sonlarında kimse kalplerden, Türk çiçeklerinden, duvar kağıtlarından ve arabesklerden ne yapacağını bilmiyordu.

Çok kültürlülük ve kimlik politikaları sayesinde artık onlardan ne yapacağımızı daha iyi biliyoruz; sanat dünyasının ufku yirmi yıl öncesine göre ölçülemeyecek kadar geniştir (o kadar geniş olmasa da). Ayrıca, benim gözümde, çoğu P&D sanatı güzel değildir ve hiçbir zaman klasik bir şekilde olmamıştır. Bu gösterinin küratörü Anne Swartz'ın oldukça uysal seçimlerinde bile korkak, komik, telaşlı, sapık, takıntılı, isyankar, birikimli, beceriksiz, hipnotik, hepsi açıkça görülüyor.

Ve tam olarak güzellik değil, onu kurtaran, ona ağırlık veren, büyük Batı Minimalist duvarını bir süreliğine yıkacak ve dünyanın geri kalanını içeri getirecek kadar ağırlık veren şeydir. Hareket sonrası gelecekte sanat tarihi rekoru göstersin. , bunun için borçlu olduğumuz devam eden borç.